HAUS OF SUN

El alma y el cuerpo dejaron de balancearse. La mente se sobrepuso sobre nuestra corporeidad transformándonos en imaginarios irrealizables, desplegando así su capacidad de metamorfosear sus límites para liberarnos en la mentira y en su decadencia.

Aceptando nuestro tiempo y forma de vida neobarroca, ideas de Omar Calabresse, neo de repetición, donde todo ya se ha dicho y se ha interpretado, y barroca como nuestra espíritu de época, inestable y polidimensional, aprovechamos el límite haciéndolo parecer como exceso para poder tener la introspección y escudriñamiento de un más allá por medio de sueños y sensaciones. 

Protagonizando una historia, los artistas se sumergieron en la mentira de interpretar diferentes sensaciones por medio de sus cuerpos que fueron reaccionando a las palabras que los acompañaban en su nekyia, el viaje del héroe en el corpus mítico, que a través del anábasis y el katábasis narrativo, fueron viviendo y sintiendo la vida y la muerte, la deconstrucción y la construcción, de la masa al individuo, y del individuo a la máquina. 

Se toman de referentes los performances como Snake Dance de Janik y Arnaud, 75 Watts de Revital Cohen & Tuur Van Palen, los videos de Kazaky, los soundsuits de Nick Cave, el Cremaster de Matthew Barney, las interpretaciones de Juliana Huxtable y las ideas e ideales del decadentismo del siglo XX, Oscar Wilde, Joris Karl Huysmans y Verlaine.      

Como fin, se obtuvieron resultados audiovisuales, visuales, plásticos y performativos. De esta forma, la obra cuenta con un video performance que explora la calidad del movimiento y su interpretación, las imágenes que reflejan los cinco momentos diferentes de la historia, el performar irrepetible del 29 de Noviembre de 2020, y los resultados plásticos, el ornamento corporal.